大家好,小问来为大家解答以上问题。吉他基础乐理知识100条,基础乐理知识100条这个很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!
1、乐理的基本概念 音乐基本理论也称基本乐理,是学习音乐的入门课程。
2、它要解决的问题是有关声音的性质、律制、怎样记谱(也就是怎样读谱)、音乐的基本要素、音与音之间结合的基本规律等等,而记谱(和读谱)的方法是其中很重要的一个部分。
3、 记录音乐的方法有很多种,在中国古代曾经使用过的就有文字谱、工尺谱等几大类别,用于不同的乐器时又有琴谱、琵琶谱之分。
4、同文字类似,乐谱就是人们规定的一套符号体系,不管使用什么样的记谱法,其目的都是准确地将音乐记录下来,以便根据这个记录来传播和再现(表演)。
5、 目前五线谱是国际通用的记谱方法,我们当然将它作为主要的介绍对象,本书在讲基本理论的部分亦用五线谱来表达;然后再简单地谈一下简谱知识。
6、在掌握了五线谱之后,学习简谱将会是非常容易的事情。
7、 基本乐理概念100条 1:音(Tone) 是一种物理现象。
8、物体振动时产生音波,通过空气传到耳膜,经过大脑的反射被感知为声音。
9、人所能听到的声音在每秒振动数为20-20000次左右,而使用到音乐中的音(不含音),一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。
10、音的高低、强弱、长短、音色取决于物体的振动。
11、 2:音色(Tone-color) 指音的感觉特性。
12、发音体的振动是由多种谐音组成的,包括基音和泛音,音色是由泛音的多少及泛音之间的相对强度决定的。
13、人们区分音色的能力是天生的,音乐的颜色分为人声音色和器乐音色。
14、人声音色分高、中、低音,并有男女之分;器乐音色中主要分弦乐器和管乐器,各种打击乐器的音色是不同的。
15、 3:共鸣(Resonance) 共鸣指的是一种振动。
16、当一个发音体振动时,引起了其它物体的振动,并发出了声音,产生了共鸣。
17、 4:基音(Fundamental tone) 物体振动时所发出的频率最低的音是基音,其余的为泛音。
18、基音决定音高。
19、 5:泛音(Harmonic overtone) 除了发音体整体振动产生的最低的音是基音,以基音为标准,其余1/1/1/4等各部分也是同时振动,是泛音。
20、泛音的组合决定了特定的音色,并能使人明确地感到基音的响度。
21、乐器和自然界里所有的音都有泛音。
22、 6:音高(Pitch) 音高是用一秒钟的振动的次数来表示的。
23、频率多则音高,频率少则音低。
24、目前国际通用的标准音"a",是每秒振动440次的声音。
25、 7:音名(Pitch name) 音名指西洋乐制中代表固定音高的名称。
26、这些名称没有统一,在各个国家是不同的。
27、被广泛采用的是:C D E F G A B。
28、 8:唱名(Syllable names) 唱名是指音阶上各音的名称。
29、通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。
30、大调的主音用1do,小调的主音用6la。
31、 9:音域(Compass) 人声或乐器所能达到的最低音和最高音之间的范围就叫音域。
32、音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。
33、 10:调性(Tonality) 调性指调式类别与主音高度。
34、在乐曲中,主音是旋律、和声的核心,其它音与之发生从属关系最后中止在主音上。
35、这样的乐曲就是有调性的乐曲。
36、 11:音阶(Scale) 指调式中的各音,从以某个音高为起点即从主音开始,按照音高次序将音符由低至高来排列,这样的音列称为音阶。
37、音阶由低到高叫做上行,由高到低叫做下行。
38、我们今天所说的音阶,就是以最普遍的大音阶(大调)与小音阶(小调)为主。
39、 12:五声音阶(Pentatonic scale) 由五个音构成的音阶。
40、多用于民族音乐的调式。
41、如:do、re、mi、sol、la、(do)。
42、 13:大调(Major mode) 调式的一种。
43、七声音阶,其相邻二音的间距分全音与半音两种。
44、其音阶除第四两音间与第八两音间为半音外,其余均为全音。
45、大调的色彩较为明朗。
46、 14:小调(Minor mode) 调式的一种,七声音阶有"自然小调"、"和声小调"、"旋律小调" 、"现代小音阶"四形式。
47、小调的色彩一般较大调黯淡,常用来表达悲哀、忧郁的情绪。
48、自然小调(小音阶)的二三两音间与五六两音间为半音。
49、 15:纯律(Just intonation) 与十二平均律不同。
50、音阶中各音与主音的关系均为纯音程。
51、由于这样形成的半音无法分平均,所以不能随便转调,现已被历史所淘汰。
52、 16:主音(Key-note) 调式音阶里的第一音。
53、十二平均律(Temperament)音律的一种。
54、把一个八度音均分为十二个半音,半音的音程都是相等的。
55、钢琴、竖琴等乐器均按此律定弦。
56、 17:半音、全音(Semi tone、Whole tone) 将一个八度音分成十二等份,每一份为半音,两个半音相当于全音。
57、半音相当于小二度,全音相当于大二度。
58、 18:协和音程与不协和音程(Consonant,Dissonance) 根据协和的程度可分为完全协和音程(纯1、4、5、8度)和不完全协和音程(大、小3、6度)。
59、除此之外都是不协和音程 19:音程(Interval) 指两音之间的距离。
60、计算音程的单位称"度",两个音之间包括几个音节就称几度。
61、度数相同的音程又因为其所含半音和全音的数目不同而有纯、大、小、增、减等区别。
62、 20:十二音体系 (tweleve-tone system, tweleve-note system) 现代派作曲手法之一。
63、由奥地利作曲家勋柏格于1921年创立。
64、作曲家放弃传统的调式、调性与和声体制,将半音音阶中的十二个音任意排成一年音列,然后以倒置、逆行等技法加以处理,除非所有的音都出现过,否则任何一个音不得重复。
65、 21:五声音阶 (prentatonic scale) 八度内有五音,谓之"五声音阶"。
66、 22:七声音阶 (diationic scale) 八度内有七音,就称为"七音音阶"。
67、 23:力度 (dynamics) 力度指演奏、演唱乐曲时音响的强度。
68、以力度记号表示,如f(强)、p(弱)、<(渐强)、>(渐弱)等。
69、 26: 不定音高 (inderterminate pitch) 乐曲中所采用的没有明确音高的声音叫不定音高。
70、实为噪声,原不属于乐章范围。
71、现代派作曲家常用之,如锯木声、折纸张声、打字声、扫地声、敲击声、嘘声、呼啸声等等。
72、 27:不对称节奏 (asymmetric rhythm) 又称"复节奏"(polyrhythm)。
73、在同一乐句或小节中,各声部的节奏不相一致;或在同一小节中,组成各节拍的时值不相一致。
74、广义言之,复调音乐都属于奇异节奏。
75、现代派作曲家所用的奇异节奏,是一种高度复杂化的节奏。
76、 28:切分音 (synopation) 变换小节中强弱拍位置的一种节奏。
77、其形成的格式如下: (1)、弱拍音延续到强拍位置; (2)、休止强拍位置; (3)、弱拍音改为强拍。
78、 29:无调性 (atonality) 指乐曲的构成没有一定的调性基础。
79、 34:平行五度 (parallel fifths) 乐曲的两个声部隔开纯五度作平行进行。
80、十五世纪以来,在对位与和声上都规定应避免平行五度之出现。
81、 35:平行减七弦 (parallel diminished seventh) 和弦进行的方式之一。
82、减七和弦由四个音连续小三度叠置而成,其特点是无明确的倾向性。
83、减七和弦连续出现而不加解决,就是"平行减七和弦"。
84、 37:节奏 (rhythm) 构成乐曲的基本因素有乐音的高度、乐章的时值(包括休止)、乐音的强弱三种。
85、表现于时值与强弱方面的,即乐音的有规律的轻重缓急,称为节奏。
86、 38:节拍 乐曲中周期性出现的节奏序列。
87、 42:主调音 (tonic keynote) 调式的中心音称为"主调音"。
88、 43:主调音乐(homophony) 复调音乐及单调音乐的对称。
89、多声部音乐的一种。
90、以一个声部作旋律(曲调)进行,其余声部居于和声衬托的地位。
91、 45:半音音阶 (chromatic scale) 相邻二音的间距为"半音",谓之"半音音阶"。
92、 50:全音音阶 (whole-tone sacale) 相邻二音的间距皆为全音,谓之"全音音阶"。
93、 53:华彩段(cadenza) 插于乐曲尾处的辉煌的即兴演奏段落。
94、由独奏者即兴展示其演奏技巧。
95、作曲家与演奏家常为他人的作品写定华彩段。
96、 55:声部(part,voice) 指重唱、合唱、重奏、合奏乐曲中同时进行的各旋律线。
97、如弦乐四重奏有第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴四个声部;混声合唱有女高音、女低音、男高音、男低音四个声部。
98、 57:转调(modulation) 乐曲在进行中变换调性。
99、转调是重要的作曲手法之一。
100、简单的转调常在近关系之间相转。
101、 58:拍子(beat) 小节的单位时值。
102、小节的拍子结构以拍子记号(time signayure)表示。
103、 62:和声(harmony) 不同高度的乐音同时发声,谓之和声。
104、和声学的研究对象为:和弦的结构、和弦的连续法则、和弦在乐曲上功能属性、和声学是作曲技法的重要组成部分。
105、 63:和弦(chord) 和声的结构单位。
106、在自然音阶的和声体系中,和弦由音阶上各音连续三度叠置而成。
107、三音叠置,即成三和弦,由C、E、G三音组成;其属七和弦,由G、B、D、F四音组成。
108、 65:变和弦(altered chord,Chromaytic chord) 和弦的组成音中有不属于同调性的音出现,谓之变和弦。
109、变和弦常作为转调的准备。
110、 66:〖单调音乐〗(monophony) 单旋律的音乐。
111、复调音乐及主调音乐的对称。
112、即不附带任何对位声部、衬托句及伴奏等,只有一条单纯的旋律线。
113、古代音乐及大多数民歌,都是单调音乐。
114、 69:复调音乐(polyphony) 单调音乐及主调音乐的对称。
115、由两个以上各自独立而又根据和声法则同时进行的声部组成的音乐。
116、其性质与"对位音乐"(counterpoint)基本相同。
117、 70:复对位(compound counterpoint) 凡对位音乐的各声部可以高低易位者,统称为复对位。
118、复对位按声部数量可分为二重对位、三重对位、四重对位等。
119、 71:音域(compass) 人声或乐器发声的音调广度,常以其高低两极音表示之。
120、各种音域,其各局部的音质不相同,这种局部,称为音区(register),在人声则称为声区。
121、 72:音程(intreval) 两乐音之间的音高差距。
122、通常以自然音阶两音之间的音级数(包括边缘两极)作为音程的量度。
123、 73:音高(pitch) 乐音在音阶上的绝对高度。
124、如C音、D音等。
125、在物理上,音高决定于发音体的振动频率,在心理感觉上,音高之决定还稍受音的响度的影响。
126、 74:音调(idiom) 某一时代、民族、地区、流派、作曲家特有的音乐风格。
127、如言某民族或某的民歌音调。
128、 75:音阶(scale) 音乐上所用的音,根据一定规律,在八度内按高低次序排列之,即成音阶。
129、世界各民族各地区,皆有其独特的音阶。
130、 78:美声唱法(bel canto) 声乐表演风格之一。
131、十八世纪流行于意大利。
132、演唱者追求音质的优美、自然与歌唱表演的华丽、辉煌,而忽视词意和感情等的表达。
133、以运用美声唱法著称的作曲家有贝里尼、多尼采蒂、罗西尼等人。
134、他们所作的歌剧常称为"美声歌剧"。
135、 80:配器(orchestration) 作曲法的组成部分之一。
136、指器乐合奏曲中各种乐器的配合。
137、其内容要点为各类乐器性能、各类乐器的音色对比与配合效果、乐曲原音响统一效果。
138、配器除用于初始写作之外,亦常用于现成乐曲配器,如将钢琴曲、重奏曲等,改编为管弦乐曲。
139、 81:调式(mode) 据以构成乐曲的基础音列。
140、其中一音为中心音,其余各音与该中心音具有依存关系。
141、调式的中心音称为"主调音"。
142、以主调音的音高表示调式,谓之"调性"。
143、乐曲之构成而无一定的调性基础者,谓之"无调性";同时以两种调性为基础者,谓之"多重调性"。
144、 83:旋律(melody) 不同高低与不同时值的音前后相连,即成旋律。
145、旋律的要素一为音高,二为节奏。
146、较原始的音乐公有旋律,甚至仅有节奏。
147、现代音乐也有只求和声与配器等的新奇效果而忽略旋律的。
148、 94:音乐的基本表现手段 音乐的基本表现手段是: (1).曲调旋律、节奏、拍子、速度; (2).调、和声; (3).力度; 95:音乐的分类 (一)音乐按声部和声部状况可分为:单声部音乐、.复调音乐、主调音乐。
149、 96:音乐的分类 (二)音乐按照性质分可分为:纯音乐、标题音乐、轻音乐、爵士音乐。
150、 97:乐音体系 在音乐中使用的、有固定音高的音的总和,叫做乐音体系。
151、 98:调号 变化记号若使用在整首曲子中,使这首曲子中的每逢指定的音都要升或降,那这时候这个变化记号就被称之为调号。
152、 99:节拍 强拍和弱拍的均匀的交替。
153、节拍有多种不同的组合方式,叫做"拍子',正常的节奏是按照一定的拍子而进行的。
154、 100:旋律 又称曲调,它是按照一定的高低、长短和强弱关系而组成的音的线条。
155、它是塑造音乐形象最主要的手段,是音乐的灵魂 文章引用自: 乐理的基础知识 (一):音 1:音的产生: 音是一种物理现象。
156、物体振动时产生音波,通过空气传到人们的耳膜,经过大脑的反射被感知为声音。
157、人所能听到的声音在每秒振动数为16-20000次左右,在自然界中,我们人的听觉能感受到的音很多,但并不是所有的音都可以作为音乐的材料。
158、使用到音乐中的音(不含泛音),一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。
159、也就是说在音乐中所说的音是人们在长期的生活实践中挑选出来,能够表现人们生活或思想感情的,并组成一个固定的体系,用来表达音乐思想和塑造音乐形象。
160、 2:音的主要性质: 音的高低 音的强弱 音的长短 音色 (1)音有高低、强弱、长短、音色四种主要性质,在音乐表现中非常重要,其中以音的高低和长短最为重要。
161、不知道您是否有这样的体会:对于一首歌,不管您人声演唱还是乐器演奏,唱的声音是小是大,也不管您演唱或演奏时用什么调,音的强弱及音色有了变化,但这支歌的旋律依旧。
162、可是,如果这首歌的音高或音的长短有改变的话,则音乐的感受就会受到严重的影响。
163、可见,对一段旋律来说,音高和音长短的重要性。
164、 (2)音的高低决定于物体在一定时间的振动次数(频率)。
165、振动次数越多,音越高;振动次数越少,音越低。
166、音的强弱决定于振幅(音 的振动幅度)的大小。
167、振幅越大,音越强;振幅越小,音越弱。
168、音的长短决定于音的延续时间的不同。
169、音的延续时间越长,音越长;音的延续时间越短,音越短。
170、而音色由发音体的性质、形状及泛音的多少等多种因素决定。
171、 (3)什么是音色? 音色指音的感觉特性。
172、是音乐中极为吸引人、能直接触动感官的重要表现手段。
173、发音体的振动是由多种谐音组成,其中有基音和泛音,泛音的多寡及泛音之间的相对强度决定了特定的音色。
174、人们区分音色的能力是天生的,音色分为人声音色和器乐音色。
175、人声音色高、中、低音,并有男女之分;器乐音色中主要分弦乐器和管乐器,各种打击乐器的音色也是各不相同的。
176、 3:音的分类 乐音 噪音 根据音振动状态的规则与不规则,音被分为乐音与噪音两类。
177、 音乐中使用的主要是乐音,但噪音在是音乐表现中必不可少。
178、如架子鼓发出的声响就是一种噪音,不过,这种噪音有一定的规律。
179、 (二):音 阶 五声音阶 七声音阶 1:音阶的定义 音阶(Scale)指调式中的各音,从以某个音高为起点即从主音开始,按照音高次序将音符由低至高来排列,这样的音列称为音阶,世界各地有许多不同的音阶,随着音乐水平的进步,音乐非常完整的理论与系统,目前世界上几乎都是用西洋的十二平均律来作为学习音乐的基础,因此我们今天所说的音阶,就是以最普遍的大音阶(大调)与小音阶(小调)为主。
180、 2:音阶的分类 根据调式所包含的音的数量可分为:"五声音阶"、"七声音阶"等。
181、音阶由低到高叫做上行,由高到低叫做下行。
182、 五声音阶(Pentatonic scale)由五个音构成的音阶,多用于民族音乐的调式如:do、re、mi、sol、la、(do)。
183、 (三):乐音体系 1:乐音体系的定义 在音乐中使用的、有固定音高的音的总和,叫做乐音体系。
184、 2:乐音体系的分类 (1)音列: 乐音体系中的音,按照上行或下行次序排列起来,叫做音列。
185、 (2)音级: 乐音体系中的各音叫做音级。
186、音级有基本音级和变化音级两种。
187、乐音体系中,七个具有独立名称的音级叫做基本音级。
188、基本音级的名称是用字母和唱名两种方式来标记的。
189、两个相邻的具有同样名称的音叫做八度。
190、升高或降低基本音级而得来的音,叫做变化音级。
191、将基本音级升高半音用"升"或" "来标明;降低半音用"降" 或" "来表明;升高全音用"重升"或"x"来标明;降低全音用"重降" 或" "来标明;还原用" "表示。
192、 3:音域与音区: 音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。
193、 音域中的一部分是音区,音区可分为高音区、中音区和低音区三种。
194、人声的音区划分,往往是不相符合的,例如男低音的高音区却是女低音的低音区。
195、但各音区具有自己的特性音色,这体现在音乐的表现中,一般来说:高音区清脆、尖锐;而低音区则低沉、浑厚。
196、 (四): 调 式 稳定音 不稳定音 在音乐中,要表现音乐思想、塑造音乐形象仅仅依靠一个孤立的音、和弦或多个彼此毫无关系的音,是难以实现的。
197、 调式的定义 在音乐中,按照一定的关系连结在一起的许多音(一般不超过七个),组成一个体系,并以一个音为中心(主音),这个体系就叫做调式。
198、 2:调式中音的分类 在调式体系中,起着支柱作用并给人以稳定感的音,叫做稳定音。
199、给人以不稳定感的音叫做不稳定音。
200、不稳定音有进行到稳定音的特性,这种特性就叫做倾向。
201、 不稳定根据其倾向进行到稳定音,这叫做解决。
202、音的稳定与不稳定是相对的。
203、我们常见的某一个音(或和弦)在某一调式体系中是稳定的,但在另一调式体系中可能变得不稳定,即便在同一调式体系中,因为和声处理的不同,某些稳定音也可能暂时处于不稳定的状态中。
204、 3:调式的分类 调式分为大调式和小调式。
205、由七个音组成的调式叫大调式,其中稳定音合起来成为一个大三和弦。
206、小调式也是由七个音组成的,其中稳定音合起来成为一个小三和弦。
207、大调式的主音和其上方第三音为大三度,因为这个音程最能说明大调式的色彩。
208、小调式的主音和其上方第三音为小三度,因为这个音程最能说明小调式的色彩。
209、在大小调体系中,起稳定作用的是第Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ级。
210、这三个稳定音级的稳定程度是不同的, 第Ⅰ级最稳定,而第Ⅲ级和第Ⅴ级的稳定性较差。
211、三个稳定音和它们的稳定性只有和主音三和弦共响时才能表现出来,假使用其他非主音三和弦时,则不具有稳定性。
212、第Ⅱ级、第Ⅳ级、第Ⅵ级、第Ⅶ级是不稳定音级,在适当的条件下,它们显露出二度关系进行稳定音的倾向。
213、 (1)大调 依照十二平均律的系统,我们可以从任何一个半音(DO、#DO、RE、#RE、MI、FA、#FA、SOL、#SOL、LA、#LA、SI)开始,依照大调的音程排列次序来做出一个全新的大调,以C大调为 例: I II III IV V VI VII I 全音 全音 半音 全音 全音 全音 半音 。
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